现代旅游包括吃、住、行、游、购、娱六大要素。娱，即娱乐，观看文艺演出是游客旅行中重要的娱乐活动，于是产生了旅游演艺。

　　旅游演艺是文化和旅游相结合的产物。1982年，陕西省歌舞剧院古典艺术团创排的《仿唐乐舞》是我国旅游演艺的开篇之作。当时，大批海内外游客慕名到西安参观兵马俑，无奈的是，西安晚上无景可看，而《仿唐乐舞》的出现填补了游客们晚上的闲暇时间。1991年，深圳华侨城在锦绣中华景区推出大型演出《艺术大》，随后又推出《创世纪》《龙凤舞中华》《东方霓裳》《世界风情》等旅游演艺产品，满足了不同层次游客的文化需求，开创了旅游演艺的新局面。2004年，桂林阳朔推出大型实景演出《印象·刘三姐》，开中国旅游实景演出之先河，成为旅游演艺的典范之作，引起其他景区竞相模仿。

　　虽然旅游演艺产品在国内出现了40多年，但“旅游演艺”作为一个专门的概念出现较晚。2015年，当时的国家旅游局颁布的《旅游演艺服务与管理规范》将旅游演艺产品定义为“在旅游景区及相关空间内，以室内场景、室外自然或模拟的山水景观为演出场所，为游客提供的具有一定观赏性和娱乐性的各类演艺产品”。

　　因旅游而兴的旅游演艺，以表现地域文化或民俗风情为主要内容，以歌舞为主要表现形式，以声、光、电为主要技术手段，以游客为主要观众群体。旅游演艺是旅游者观察和体验另一种生活的重要视角。看一场旅游演出，就是看一种新的风景。有故事、有想象、有情感、有互动、有共鸣，不入其境，不知其美，这正是旅游演艺的魅力所在。

　　旅游演艺的出现使旅游业的发展产生了质的变化，改变了“白天看庙，晚上睡觉”的传统旅游方式，也重新培育起观众买票看演出的消费习惯，使旅游目的地发展夜经济变成了现实。旅游演艺的成功，是文化与旅游的双赢，为推进文旅融合奠定了基础。

　　2018年，文化和旅游部成立，旅游演艺的发展由此突破了体制机制障碍。再加上很多地方为了从旅游集散地转变为旅游目的地，纷纷开始打造旅游演艺项目，旅游演艺进入快速发展期。可是，旅游演艺存在的问题也显而易见，主要表现在以下三个方面：

　　第一，质量参差不齐，存在“拾进篮子里就是菜”的倾向。一些地方盲目跟风，重复建设，甚至用一般的舞台艺术作品滥竽充数，导致旅游演艺产品缺乏特色、创意，与旅游消费者特色化、差异化、品牌化的审美期待有较大差距，不像经过千漉百淘的地方美食那么有味，也不像传承几代人的传统手工艺那么养眼。

　　第二，内容不够丰富，总是“老三样”。歌舞、戏剧、戏曲等构成了各地旅游演艺的主要品类，形式和内容都高度同质化。演唱会、音乐会、话剧、音乐剧、舞剧、户外音乐节、脱口秀、沉浸式演出等大众喜欢的演艺形式还没有很好地融入旅游，相关艺术形式尚未出现爆款旅游演艺产品。

　　第三，结构不够合理，在有限的几个种类中相互“卷”。现在的旅游演艺主要有主题公园演出及巡游、实景演出和独立剧场演出这三种主要类型，并且很多是大投资、大制作，“小而美”的项目不够多。

　　当前，文旅产业融入千行百业，文旅消费调动千家万户，文旅项目覆盖千千万万城市和乡村。文旅融合已成为一场全社会都在聚焦的“大戏”，但旅游演艺并未及时跟进，没有做到“在什么山上唱什么歌”，比如文旅消费逐渐下沉到县域市场，但很多区县并未及时推出适应市场需要的文旅演艺产品，当地的旅游业依然靠地方美食唱独角戏。

　　近年来，旅游演艺市场发生了积极变化。一方面，旅游演艺不再局限于实景演出或在室内进行的歌舞表演。比如，2023年文化和旅游部公布的旅游演艺精品名录中，排在前两位的分别是北京世界公园草莓音乐节和体验式喜剧《偷心晚宴》。另一方面，遍及城乡的演唱会等借助旅游活动大量涌现，成为在地居民与外来游客共享的文旅盛事。比如，今年“五一”小长假，贵州就组织了多场经典演唱会、新国风演唱会、交响音乐快闪、民乐表演等进景区演出。

　　我们应顺应这种趋势，与时俱进地把握“宜融则融，能融尽融”的尺度，调集更多文化资源进入旅游演艺行业，积极推进旅游演艺转型升级。

　　旅游演艺是旅游产品，也是艺术作品，任何时候都不能弱化甚至忽视其艺术性。可鼓励更多专业艺术院团参与旅游演艺，促进专业艺术与旅游相向而行：一方面要把艺术本体发展好，进一步彰显艺术的魅力，另一方面要推动艺术生活化，让艺术在旅游场景中有更多落点。

　　主客共享是当前公共文化服务与旅游业的共同趋势。比如，很多地方的节庆演出活动，已成为当地居民与外来游客的共享节目。又如，贵州榕江“村超”赛场上的民族歌舞表演，既是当地村民自发组织的公共文化活动，又是一种为外地游客准备的新型旅游演艺形式。推动文旅演艺转型升级，可以探索将公共文化活动与旅游演艺结合起来，找到育民、乐民、富民相结合并且可以永续发展的新路子。

　　旅游演艺涉及的领域和部门较多，除了文化和旅游部门，还与治安、消防、交通、商务、城建等多个部门相关。推动旅游演艺转型升级，要加强部门联动，打好各部门相互配合的组合拳。旅游演艺有着较长的产业链，而且创制主体以中小微企业为主，它们抗风险能力较差，需要在体制机制上给予更多支持。

　　当前的文旅融合，无论广度还是深度都在不断深化，这对扩大旅游演艺的舞台、延伸旅游演艺的“台口”，既提出了新要求，也提供了更多可能性。要积极营造更加活跃的旅游演艺生态，在投资、生产、经营等方面吸引更多社会力量参加，形成多层次、多渠道、宽领域的投融资机制。要顺应数字化时代的变化，发挥新技术对于旅游演艺的支撑作用，重塑创作、生产、经营、管理各个环节，比如针对“黄牛党”倒卖演出票的现象，可以利用区块链等新技术“防黄牛”“战黄牛”，提高票务市场的透明度和公平性，维护旅游演艺市场秩序。

　　因旅游而兴的旅游演艺，以表现地域文化或民俗风情为主要内容，以歌舞为主要表现形式，以声、光、电为主要技术手段，以游客为主要观众群体。